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JAZZ CD推荐0208 Live at Maybeck Recital Hall, Vol. 30
JAZZ CD名称：Live at Maybeck Recital Hall, Vol. 30 艺术家名称：Ralph Sutton发行公司：Concord Jazz发行编号：CCD-4586发行日期：1993
JAZZ CD名称：Live at Maybeck Recital Hall, Vol. 30
艺术家名称：Ralph Sutton
发行公司：Concord Jazz
发行编号：CCD-4586
发行日期：1993
商品编号：001019
商品单价：85元
唱片美图：
唱片简介：
談這系列經典的鋼琴錄音之前，得要從建築師Bernad Maybeck和製作人Carl Jefferson談起。
Bernard Ralph Maybeck（1862-1957），一位揚名於舊金山灣區的德裔建築師。早年受到家中的鼓勵開始學習素描和圖畫，也隨著父親的腳步學習雕刻。後來發現自己的對於建築設計的概念有著極大的興趣，在家人的安排下到法國巴黎留學。1886年學成歸國，開始他在建築事業上璀璨輝煌的新頁。事實上在他的職業生涯前期過的並不順遂，他在美國各地尋找機會，紐約、堪薩斯城、聖路易，都有他的足跡。直到1890年他遇到他生命中的摯愛Annie White並且搬到加州後，生活才有了轉機。這段期間他不僅有機會加入頂級的建築師事務所中學習，而且也獨立設計許多重要的建築物，1892年更在加州大學的the Civil Engineering學院擔任教授職，化育英才，將他的經驗與理念傳承給莘莘學子。他最為人所熟之的建築莫過於為了1915年巴拿馬太平洋萬國博覽會（Panama-Pacific International Exposition）而興建的藝術宮（the Palace of Fine Arts）。這藝術宮主要是仿羅馬式的建築物，圓頂的大廳、高聳的石柱、成連的柱廊，望之就給人莊嚴隆重的感覺。時至今日，藝術宮仍為遊人造訪舊金山灣區的重要景點之一。在短暫的出國吸取不同樣茂的養分之後，他重返舊金山，並且開設一間屬於自己的建築事務所，並且專心設計私人的屋社、小型教堂、和俱樂部。
這間Recital Hall也是在這段期間內落成。
Ben，他的妻子和朋友都這樣稱呼Bernard Maybeck，是一位雜柔著多樣化建築風格並且加進自身概念的建築師。西班牙風格的村莊聚落、羅馬式的穹窿頂、都鐸王朝式的拱型窗、哥德式的彩色窗花玻璃等均可以在他的設計圖中發現。這棟Recital Hall落成於1914年，原本建造的目的是幫他女兒的鋼琴老師Alma Schmidt Kennedy蓋一個兼具練琴與生活的住所。房子的設計圍繞著主表演廳而建，周圍嵌雜著功能性的房間，生活的空間在另外一側，用空橋維繫著兩邊的連結。融合地中海莊園氣息再加上以哥德式原件作為裝點的音樂廳，1923年曾遭到祝融的襲擊，後來Maybeck重建時，把原本木頭格子狀的屋頂換成有向兩旁分叉的斜屋脊，讓原本的屋舍更增添異國風情。Maybeck也是一位擅用顏色的建築師，音樂廳配合著以水泥的暖淡灰及紅棕土的朱赭為基調，他把木頭漆成蔚藍、青綠、脂紅等不同的色澤，加上屋頂的紅瓦及彩色的琉璃窗，這和諧的畫面光用想像的就不禁讚嘆設計者色彩拼貼的巧思。而花園與房屋的整體設計，讓空間的概念延續而成為一種儀式性卻帶有些許悠閒的氛圍。表演廳的落地窗簷用彩色的玻璃拼貼成，午後的陽光透過色澤繽紛的薄幕灑進室內，挑高的室內空間頓時溫暖起來，斑點的光線印在牆幕上，繪描出層次的遞延，像極了一幅優美的印象畫派作品。尖頂窗在這棟建築物內多所可見，這個穿透性的設計而讓人把對於東西向屋軸的注意力分散開，降低視覺上的壓力。也因為他本來就是替鋼琴所設計的表演場所，在這裡表演的鋼琴家無不對於它那近乎完美的音效而心神嚮往。
再談到另一位製作人。
Carl Jefferson（1919-1995），他是一位成功的二手車商，因為熱愛爵士樂，1969年的時候舉辦了Concord Festival。因為迴響熱烈，順勢而為，他在1972年成立Concord唱片公司，替傳統的搖擺爵士樂墊下根基。Concord唱片第一張錄製的專輯是由兩位吉他手Eerb Ellis與Joe Pass的二重奏「Jazz / Concord」。雙吉他的組合在爵士樂史上並不多見，但這張專輯的確帶給樂迷不一樣的聆聽享受，尤其是目不暇給的速度對陣更讓人拍案叫絕。頂尖技巧的展現雖然沒有讓Concord唱片一炮而紅，但是卻讓Carl對於邁揚在這條音樂道路上更加地有信心。真正讓Carl發跡的是持續舉辦的Concord Pavilion露天音樂會。1975年在他老家所舉辦的露天音樂會獲得前所未有的成功，音樂會類型不侷限於傳統爵士的Concord Pavilion，融合了搖滾、古典、流行、鄉村，各式各樣的音樂類型每年都在這環型的劇場中上演，各領域中無數大師級的音樂人登台表演，台下的觀眾瘋狂的吶喊著，樂手們用最精湛的表演來回應，每個人都沉浸在音樂的歡愉當中。時至今日，Concord Pavilion仍是當地重要的文化慶典之一。
認識Carl Jefferson的人無不對於他從事音樂工作的執著態度而動容。他是一位專注的聆聽者，一位觀察敏銳的樂評，甚至是一位優秀激勵士氣的啦啦隊。謙遜的抱負與似無止盡的熱忱讓他把Concord唱片從發行爵士樂為主的獨立廠牌，拓展到葛來美獎88項提名以及14項獲獎的知名爵士樂大廠。他的聰穎與熱情感染了與他一同工作的音樂家、工作夥伴與贊助者。事實上，Carl的個性並不會將情緒隱藏起來，他的喜怒哀樂全寫在臉上。生氣的時候，幾乎全世界都可以感受到那股震撼力，在Concord工作的員工沒有一位沒被他那聲若洪鐘訓辭給驚懾。但他高興的時候，周圍的人都可以感受到那股愉悅的氣氛。在他身旁的家人與朋友們都知道，音樂比任何的事務更能讓他感受到快樂。身為一位成功的車商，其實他追求的目標已經超越實質金錢報酬的回饋，而是那無形的成就感，爵士樂就是能帶來這種歡愉氣氛的藝術。能夠將興趣與事業做結合並且做的有聲有色，Carl Jefferson確實可以稱的上是爵士樂最忠實的朋友。
早期Concord唱片以發行吉他手的專輯為主要的號招，像是上述提到的Herb Ellis和Joe Pass，像南美風味的Charlie Byrd、酷派聖手Jim Hall、或是西岸大將Barney Kessel，都在Concord留下不少動人的紀錄。之後因為Carl Jefferson對於傳統搖擺樂風的喜好，影響著公司專輯製作的走向。爵士樂低迷不振的70、80年代，Concord無疑成為是小編制搖擺樂的中流砥柱， Warren Vache、Dan Barrett、Howard Alden乃至於晚近的豎笛高手Ken Peplowski在Concord留下的唱片均為一時之選。LA4的Bud Shank讓人聽到西岸爵士的陽光與舒坦，Scott Hamilton音色的濃稠似水像極了愛情的催化劑。這股對於向傳統音樂致敬的招牌，許多當時的老樂手也趨之若鶩地趕著在年華逝去前留下動人的樂音，Dave McKenna、Rosemary Clooney、Mel Torme和盲人鋼琴首George Shearing等人，Concord替他們在歷史的洪河裡找到定位。
Concord不僅針對傳統的搖擺樂，鋼琴系列也是他們一向重點的製作方向，Marian McPartland、Andy LaVerne、Walter Norris、JoAnne Brackeen、Adam Makowicz、Hal Galper、Gerry Wiggins、Kenny Barron等知名樂手均在Concord旗下都留下質量均佳的作品。
當然，少不了這系列在MaybeckReciyal Hall膾炙人口的錄音。
Maybeck Recital Hall從建造當初就屬私人所擁有，第一任的主人是Alma Schmidt Kennedy，她是一位Mills學院的鋼琴老師。文上已提及，在此不多加贅述。第二任的所有人是Dick Whittington與他太太Marilyn Ross，他們也是這Maybeck Recital Hall系列音樂會的爐主。在這系列CD發行的內文說明當中都可以看見一段話「A vert special thank you to Marilyn Ross and Dick Whittington for their continuing contribution to both the Bay Area music scene and the “Live at Maybeck Recital Hall” series.」，以表彰他們替這系列錄音從提供完善的場館及硬體設備。Dick Whittington也是一位傑出的爵士鋼琴家，出身於洛杉磯，曾經跟許多大師級的爵士樂手合作過，諸如Ernestine Anderson、Barney Kessell、Bobby Hutcherson、Dinah Washington和 Anita O'Day等。在加入Sax巨擘Dexter Gordon的樂團後，跟著樂團的巡迴，他來到北邊的舊金山灣區，持續從事音樂推廣的工作。他唯一掛頭牌發行的唱片標題為Dick Whittington Trio in New York也是發在Concord旗下，是一張標準的傳統三重奏作品，舒服耐聽。可惜的是不知道是否為近鄉情怯的原因，他並沒有在這系列Maybeck廳鋼琴獨奏或是二重奏的表演當中現身擔當重任，我們只能從音樂會開頭他介紹樂手出場的低沉嗓音來想像他鋼琴技藝的高深。Gregory Moore為第三任的擁有者，他較熱衷於吉他音樂，也舉辦Mimi Fox等一系列獨奏吉他獨奏音樂會，延續Maybeck廳的音樂脈絡。不過聽說最近Maybeck廳又再度易手，新任屋主對於音樂的喜好並未像前三位強烈，多年來的音樂會歷史也告終止。
Maybeck Recital Hall裡面有兩部鋼琴，YAMAHA的S-400 B與C7-F2，大部分的鋼琴家獨奏的時候都是用S-400 B，而二重奏裡面因為考量的調性的關係，鋼琴家多選用另外一台C7-F2。當然，如果是雙鋼琴的作品那音樂家也沒得選擇，只好各自協調看誰負責高低聲部。值得一提的是，有些鋼琴家是鋼琴廠商所贊助的樂手（註一），他們把熟悉的鋼琴給搬到這個表演廳裡面。像是知名的爵士樂廣播節目主持人Marian McPartland，她是知名鋼琴廠Baldwin贊助的樂手，獨奏系列的第九集她就把愛用的鋼琴原封不動的給搬到表演廳當中。有趣的是，不知道是不是因為McPartland在灣區知名度太高的緣故，所以Bladwin願意贊助一台昂貴的鋼琴以供表演之用，而另一個鋼琴大廠Steinway所贊助的樂手Danny Zeitlin與Ted Rosenthal，內文說明並未顯示當天表演所使用的鋼琴是否就為該品牌，這是否意味者樂手們因為契約的拘束，不能使用別廠牌的鋼琴，但是一時之間卻又弄不到該廠牌的名琴，所以乾脆在此略過不記，這就無從得知了。
這系列的內文寫的相當豐富與詳細，不僅文章的部分由不同的樂評操刀主筆撰寫，攝影師James Gudeman替樂手們及Maybeck Recital Hall捕捉最真實身影的照片也穿插其中。我們甚至從說明得知，廳內的兩台YAMAHA鋼琴長年來都是由Fred Allen負責調音及保養，而且也知道在二重奏第八集當中，Bass手David Friesen所使用的樂器是法國N. Guighoty在1975年所設計的古董名琴，內配的弦是採用奧地利Thomastik-Infeld公司所出品。從小觀大，這系列作品的製作嚴謹程度，由此可知。
唱片曲目：
1. Honeysuckle Rose
2. In a Mist
3. Clothes Line Ballet
4. In the Dark
5. Ain't Misbehavin'
6. Echoes of Spring
7. Dinah
8. Love Lies
9. Russian Lullaby
10. St. Louis Blues
11. Viper's Drag
12. After You've Gone
艺术家名称：Ralph Sutton
发行公司：Concord Jazz
发行编号：CCD-4586
发行日期：1993
商品编号：001019
商品单价：85元
唱片美图：
唱片简介：
談這系列經典的鋼琴錄音之前，得要從建築師Bernad Maybeck和製作人Carl Jefferson談起。
Bernard Ralph Maybeck（1862-1957），一位揚名於舊金山灣區的德裔建築師。早年受到家中的鼓勵開始學習素描和圖畫，也隨著父親的腳步學習雕刻。後來發現自己的對於建築設計的概念有著極大的興趣，在家人的安排下到法國巴黎留學。1886年學成歸國，開始他在建築事業上璀璨輝煌的新頁。事實上在他的職業生涯前期過的並不順遂，他在美國各地尋找機會，紐約、堪薩斯城、聖路易，都有他的足跡。直到1890年他遇到他生命中的摯愛Annie White並且搬到加州後，生活才有了轉機。這段期間他不僅有機會加入頂級的建築師事務所中學習，而且也獨立設計許多重要的建築物，1892年更在加州大學的the Civil Engineering學院擔任教授職，化育英才，將他的經驗與理念傳承給莘莘學子。他最為人所熟之的建築莫過於為了1915年巴拿馬太平洋萬國博覽會（Panama-Pacific International Exposition）而興建的藝術宮（the Palace of Fine Arts）。這藝術宮主要是仿羅馬式的建築物，圓頂的大廳、高聳的石柱、成連的柱廊，望之就給人莊嚴隆重的感覺。時至今日，藝術宮仍為遊人造訪舊金山灣區的重要景點之一。在短暫的出國吸取不同樣茂的養分之後，他重返舊金山，並且開設一間屬於自己的建築事務所，並且專心設計私人的屋社、小型教堂、和俱樂部。
這間Recital Hall也是在這段期間內落成。
Ben，他的妻子和朋友都這樣稱呼Bernard Maybeck，是一位雜柔著多樣化建築風格並且加進自身概念的建築師。西班牙風格的村莊聚落、羅馬式的穹窿頂、都鐸王朝式的拱型窗、哥德式的彩色窗花玻璃等均可以在他的設計圖中發現。這棟Recital Hall落成於1914年，原本建造的目的是幫他女兒的鋼琴老師Alma Schmidt Kennedy蓋一個兼具練琴與生活的住所。房子的設計圍繞著主表演廳而建，周圍嵌雜著功能性的房間，生活的空間在另外一側，用空橋維繫著兩邊的連結。融合地中海莊園氣息再加上以哥德式原件作為裝點的音樂廳，1923年曾遭到祝融的襲擊，後來Maybeck重建時，把原本木頭格子狀的屋頂換成有向兩旁分叉的斜屋脊，讓原本的屋舍更增添異國風情。Maybeck也是一位擅用顏色的建築師，音樂廳配合著以水泥的暖淡灰及紅棕土的朱赭為基調，他把木頭漆成蔚藍、青綠、脂紅等不同的色澤，加上屋頂的紅瓦及彩色的琉璃窗，這和諧的畫面光用想像的就不禁讚嘆設計者色彩拼貼的巧思。而花園與房屋的整體設計，讓空間的概念延續而成為一種儀式性卻帶有些許悠閒的氛圍。表演廳的落地窗簷用彩色的玻璃拼貼成，午後的陽光透過色澤繽紛的薄幕灑進室內，挑高的室內空間頓時溫暖起來，斑點的光線印在牆幕上，繪描出層次的遞延，像極了一幅優美的印象畫派作品。尖頂窗在這棟建築物內多所可見，這個穿透性的設計而讓人把對於東西向屋軸的注意力分散開，降低視覺上的壓力。也因為他本來就是替鋼琴所設計的表演場所，在這裡表演的鋼琴家無不對於它那近乎完美的音效而心神嚮往。
再談到另一位製作人。
Carl Jefferson（1919-1995），他是一位成功的二手車商，因為熱愛爵士樂，1969年的時候舉辦了Concord Festival。因為迴響熱烈，順勢而為，他在1972年成立Concord唱片公司，替傳統的搖擺爵士樂墊下根基。Concord唱片第一張錄製的專輯是由兩位吉他手Eerb Ellis與Joe Pass的二重奏「Jazz / Concord」。雙吉他的組合在爵士樂史上並不多見，但這張專輯的確帶給樂迷不一樣的聆聽享受，尤其是目不暇給的速度對陣更讓人拍案叫絕。頂尖技巧的展現雖然沒有讓Concord唱片一炮而紅，但是卻讓Carl對於邁揚在這條音樂道路上更加地有信心。真正讓Carl發跡的是持續舉辦的Concord Pavilion露天音樂會。1975年在他老家所舉辦的露天音樂會獲得前所未有的成功，音樂會類型不侷限於傳統爵士的Concord Pavilion，融合了搖滾、古典、流行、鄉村，各式各樣的音樂類型每年都在這環型的劇場中上演，各領域中無數大師級的音樂人登台表演，台下的觀眾瘋狂的吶喊著，樂手們用最精湛的表演來回應，每個人都沉浸在音樂的歡愉當中。時至今日，Concord Pavilion仍是當地重要的文化慶典之一。
認識Carl Jefferson的人無不對於他從事音樂工作的執著態度而動容。他是一位專注的聆聽者，一位觀察敏銳的樂評，甚至是一位優秀激勵士氣的啦啦隊。謙遜的抱負與似無止盡的熱忱讓他把Concord唱片從發行爵士樂為主的獨立廠牌，拓展到葛來美獎88項提名以及14項獲獎的知名爵士樂大廠。他的聰穎與熱情感染了與他一同工作的音樂家、工作夥伴與贊助者。事實上，Carl的個性並不會將情緒隱藏起來，他的喜怒哀樂全寫在臉上。生氣的時候，幾乎全世界都可以感受到那股震撼力，在Concord工作的員工沒有一位沒被他那聲若洪鐘訓辭給驚懾。但他高興的時候，周圍的人都可以感受到那股愉悅的氣氛。在他身旁的家人與朋友們都知道，音樂比任何的事務更能讓他感受到快樂。身為一位成功的車商，其實他追求的目標已經超越實質金錢報酬的回饋，而是那無形的成就感，爵士樂就是能帶來這種歡愉氣氛的藝術。能夠將興趣與事業做結合並且做的有聲有色，Carl Jefferson確實可以稱的上是爵士樂最忠實的朋友。
早期Concord唱片以發行吉他手的專輯為主要的號招，像是上述提到的Herb Ellis和Joe Pass，像南美風味的Charlie Byrd、酷派聖手Jim Hall、或是西岸大將Barney Kessel，都在Concord留下不少動人的紀錄。之後因為Carl Jefferson對於傳統搖擺樂風的喜好，影響著公司專輯製作的走向。爵士樂低迷不振的70、80年代，Concord無疑成為是小編制搖擺樂的中流砥柱， Warren Vache、Dan Barrett、Howard Alden乃至於晚近的豎笛高手Ken Peplowski在Concord留下的唱片均為一時之選。LA4的Bud Shank讓人聽到西岸爵士的陽光與舒坦，Scott Hamilton音色的濃稠似水像極了愛情的催化劑。這股對於向傳統音樂致敬的招牌，許多當時的老樂手也趨之若鶩地趕著在年華逝去前留下動人的樂音，Dave McKenna、Rosemary Clooney、Mel Torme和盲人鋼琴首George Shearing等人，Concord替他們在歷史的洪河裡找到定位。
Concord不僅針對傳統的搖擺樂，鋼琴系列也是他們一向重點的製作方向，Marian McPartland、Andy LaVerne、Walter Norris、JoAnne Brackeen、Adam Makowicz、Hal Galper、Gerry Wiggins、Kenny Barron等知名樂手均在Concord旗下都留下質量均佳的作品。
當然，少不了這系列在MaybeckReciyal Hall膾炙人口的錄音。
Maybeck Recital Hall從建造當初就屬私人所擁有，第一任的主人是Alma Schmidt Kennedy，她是一位Mills學院的鋼琴老師。文上已提及，在此不多加贅述。第二任的所有人是Dick Whittington與他太太Marilyn Ross，他們也是這Maybeck Recital Hall系列音樂會的爐主。在這系列CD發行的內文說明當中都可以看見一段話「A vert special thank you to Marilyn Ross and Dick Whittington for their continuing contribution to both the Bay Area music scene and the “Live at Maybeck Recital Hall” series.」，以表彰他們替這系列錄音從提供完善的場館及硬體設備。Dick Whittington也是一位傑出的爵士鋼琴家，出身於洛杉磯，曾經跟許多大師級的爵士樂手合作過，諸如Ernestine Anderson、Barney Kessell、Bobby Hutcherson、Dinah Washington和 Anita O'Day等。在加入Sax巨擘Dexter Gordon的樂團後，跟著樂團的巡迴，他來到北邊的舊金山灣區，持續從事音樂推廣的工作。他唯一掛頭牌發行的唱片標題為Dick Whittington Trio in New York也是發在Concord旗下，是一張標準的傳統三重奏作品，舒服耐聽。可惜的是不知道是否為近鄉情怯的原因，他並沒有在這系列Maybeck廳鋼琴獨奏或是二重奏的表演當中現身擔當重任，我們只能從音樂會開頭他介紹樂手出場的低沉嗓音來想像他鋼琴技藝的高深。Gregory Moore為第三任的擁有者，他較熱衷於吉他音樂，也舉辦Mimi Fox等一系列獨奏吉他獨奏音樂會，延續Maybeck廳的音樂脈絡。不過聽說最近Maybeck廳又再度易手，新任屋主對於音樂的喜好並未像前三位強烈，多年來的音樂會歷史也告終止。
Maybeck Recital Hall裡面有兩部鋼琴，YAMAHA的S-400 B與C7-F2，大部分的鋼琴家獨奏的時候都是用S-400 B，而二重奏裡面因為考量的調性的關係，鋼琴家多選用另外一台C7-F2。當然，如果是雙鋼琴的作品那音樂家也沒得選擇，只好各自協調看誰負責高低聲部。值得一提的是，有些鋼琴家是鋼琴廠商所贊助的樂手（註一），他們把熟悉的鋼琴給搬到這個表演廳裡面。像是知名的爵士樂廣播節目主持人Marian McPartland，她是知名鋼琴廠Baldwin贊助的樂手，獨奏系列的第九集她就把愛用的鋼琴原封不動的給搬到表演廳當中。有趣的是，不知道是不是因為McPartland在灣區知名度太高的緣故，所以Bladwin願意贊助一台昂貴的鋼琴以供表演之用，而另一個鋼琴大廠Steinway所贊助的樂手Danny Zeitlin與Ted Rosenthal，內文說明並未顯示當天表演所使用的鋼琴是否就為該品牌，這是否意味者樂手們因為契約的拘束，不能使用別廠牌的鋼琴，但是一時之間卻又弄不到該廠牌的名琴，所以乾脆在此略過不記，這就無從得知了。
這系列的內文寫的相當豐富與詳細，不僅文章的部分由不同的樂評操刀主筆撰寫，攝影師James Gudeman替樂手們及Maybeck Recital Hall捕捉最真實身影的照片也穿插其中。我們甚至從說明得知，廳內的兩台YAMAHA鋼琴長年來都是由Fred Allen負責調音及保養，而且也知道在二重奏第八集當中，Bass手David Friesen所使用的樂器是法國N. Guighoty在1975年所設計的古董名琴，內配的弦是採用奧地利Thomastik-Infeld公司所出品。從小觀大，這系列作品的製作嚴謹程度，由此可知。
唱片曲目：
1. Honeysuckle Rose
2. In a Mist
3. Clothes Line Ballet
4. In the Dark
5. Ain't Misbehavin'
6. Echoes of Spring
7. Dinah
8. Love Lies
9. Russian Lullaby
10. St. Louis Blues
11. Viper's Drag
12. After You've Gone